Del 10 al 14 de junio, el Museo de Arquitectura y Diseño (MARQ) reunirá a 34 galerías para dar comienzo a una nueva edición libre y gratuita de la Feria de Arte en Pequeño Formato. Un proyecto en crecimiento y plena expansión –que duplica el número de galerías al de 2025– que ofrecerá cruces entre arte, arquitectura y diseño.
La consigna es clara: obras de hasta 50 x 50 cm. La experiencia impone una mayor cercanía con las piezas, un cambio de ritmo en la caminata y cierta salida del automatismo en la mirada, dado que ver obras de esta escala implica detenerse, concentrar la atención. Elegir.
¿Cómo se preparan para la misma ocasión galerías de distinto perfil? Cosmocosa, galería consagrada que maneja ni más ni menos que todo el legado de maestros como Antonio Berni, Emilia Gutiérrez y Batato Barea, pero también la producción de artistas contemporáneos, señala que para ferias deciden poner foco en ese diálogo entre presente y pasado.
Aunque a esta llevarán solo obras de Berni, una serie de papeles y bocetos pequeños descubiertos hace 10 años, estudiados por el historiador Marcelo Pacheco y exhibidos en el Museo de Arte Moderno en 2016-2017. “Hoy, 10 años después, quien se anime se podrá llevar a su casa un pedacito de historia del arte argentino, y eso nos emociona”, dice Amparo Díscoli, codirectora de la galería Cosmocosa fundada por ella en 2011, y desde 2018 junto a su hermano Teo Díscoli.
Cuando los Díscoli entraron en vínculo con los herederos del legado de Berni, en 2016, convocaron inversores para financiar una restauración de la obra en aquel momento descubierta, a cargo de Cecilia Oviedo Bustos. También el inventario y una investigación para determinar la importancia de los dibujos en el marco de la producción que ya se conocía del artista.
“La mayoría de los artistas con los que trabajamos, si bien tienen una cotización importante en el mercado, también tienen obras de precios accesibles: queremos corregir eso de que para adquirir una obra de arte hay que ser millonario, porque no es así”, señala la galerista. El coleccionismo es planteado por la feria y sus exponentes como una posibilidad concreta más que una práctica exclusiva para pocos.
“Al trabajar el legado de un artista como Berni, uno siempre piensa en obras monumentales y precios inalcanzables. Sin embargo, este creador tan prolífico ha trabajado durante toda su carrera en el ejercicio del dibujo y nos ha dejado un importante legado de obra sobre papel en diferentes técnicas, pequeñas ‘grandes obras’ y rarezas, ejercicios geniales donde se descubren claves de otras obras de él”, adelanta.
“Imagínate la emoción que pueda sentir alguien que piensa que es inalcanzable y se va con un Berni bajo el brazo a su casa. Él era un artista del pueblo, por ello desde nuestra galería no ahorramos esfuerzos en hacer muestras en museos, gestionar préstamos para que sus obras sean vistas por la mayor cantidad de gente posible de manera gratuita, o como lo hicimos en 2023, en la muestra en nuestra galería, exhibimos cinco piezas suyas muy importantes y teníamos cola de gente que no venía a comprar, sino a ver y emocionarse, a compartir una experiencia íntima con el gran maestro argentino. En Arte en Pequeño Formato tenemos cinco días en el stand dedicados exclusivamente a hacer accesible la potencia de esta obra en pequeño formato”.
También se prepara para la feria Bauzá, una galería recién inaugurada –que debutó en la reciente feria ArteCo, en Corrientes–. Fundada por las hermanas Belén y Flor Bauzá, la propuesta combina el espíritu de vanguardia con proyectos de edición e investigación.
“Estamos atravesando nuestro primer año de ferias con muchísimo entusiasmo y también con un conocimiento profundo del ecosistema artístico. En este circuito, la pasión es una herramienta de trabajo. Para Arte Pequeño Formato elegimos llevar a tres artistas de lenguajes muy distintos pero igualmente sólidos: Pablo La Padula, Andrea Nosetti y Alejandro Brave”, cuenta Belén Bauzá. “Nos interesa que el stand funcione como una conversación entre universos visuales diferentes: la fotografía, la abstracción geométrica y una serie de obras realizadas con humo. Propuestas diversas que dialogan con públicos distintos, pero que comparten una mirada contemporánea y una fuerte identidad”, sugiere.
“En las ferias que recorrimos este año vimos algo que nos entusiasma especialmente: el crecimiento de un coleccionismo joven, curioso y con ganas de involucrarse. En una de nuestras últimas participaciones, la obra más importante del stand fue adquirida por un coleccionista de 30 años para iniciar su colección. Ese gesto nos parece una señal muy potente de hacia dónde se está moviendo el mercado”, apunta.
La galerista considera que la feria Arte Pequeño Formato es fundamental para la ciudad. “Porque democratiza el acceso al arte contemporáneo y permite que nuevos públicos se acerquen tanto a artistas consagrados como a voces emergentes. Muchas veces una colección comienza con una obra pequeña: una pieza que encuentra su lugar en una casa antes que en una institución. Nos interesa mucho acompañar esos primeros vínculos”, concluye.
Arte Pequeño Formato se puede visitar con entrada libre y gratuita en el MARQ (Av. Libertador 999, CABA) en los siguientes horarios:
